高明(约1305—约1371),字则诚,号菜根道人。元末明初最重要的剧作家,被誉为"南戏之祖"。他的《琵琶记》是中国戏曲史上里程碑式的作品——它把民间戏文提升为文人化的精致戏剧,开创了南戏从"草台班子"走向"文人创作"的新时代。
生平
早年与仕途(约1305—约1345)。 高明生于温州瑞安(今浙江瑞安),出身于书香门第。他少年聪颖,博学多才。至正五年(1345)进士,历任处州录事、福建行省都事等职。他在任期间以清廉著称——"为政不尚威严,而民自化"。
辞官与隐居(约1345—约1371)。 高明在元末动荡的局势中选择了辞官——他不愿在乱世中继续为官。他隐居于宁波的栎社,闭门谢客,潜心著述。《琵琶记》就是在这段隐居时期创作的。据说他在创作时极为用心——"用脚按拍,把地板都踩穿了"——这个故事虽然可能是后人附会,但说明了他对戏曲音律的重视。
元末的社会背景。 高明生活的时代是元末——蒙古帝国已经衰落,各地农民起义此起彼伏。张士诚、朱元璋等起义军领袖都在争夺天下。高明在这种动荡中选择了"隐居"——他用戏曲来表达他对人生的理解。他的《琵琶记》虽然是写汉代的故事,但其中的"忠孝"主题显然有针对元末社会的用意。
风格特征
"南戏之祖"的精致化:在高明之前,南戏(温州杂剧)是民间的、粗糙的——它没有杂剧那样严格的格律,也没有文人那样的文学修养。高明的《琵琶记》第一次把南戏提升为"文人化的精致戏剧"——它的曲词典雅、结构精密、人物鲜明——这是南戏从"民间"走向"文人"的转折点。
"不关风化体,纵好也徒然":高明在《琵琶记》的开场中明确提出了他的戏剧主张——戏曲应当有"风化"(教化)的功能。这种"文以载道"的戏剧观,与关汉卿的"为底层发声"形成了鲜明对比。高明不是在"娱乐"观众,而是在"教化"观众。
"全忠全孝"的主题:《琵琶记》的主角蔡伯喈是一个"全忠全孝"的人物——他为了忠于朝廷,不得不离开妻子和父母;为了孝顺父母,不得不放弃仕途。这种"忠孝不能两全"的困境,是中国传统社会中知识分子面临的核心问题。
南戏的音乐体制:高明的《琵琶记》在音乐上采用了南曲——南曲与北曲(杂剧用的音乐)有显著的不同:南曲柔婉细腻,北曲刚劲豪放。《琵琶记》的南曲音乐,为后来的昆曲奠定了基础。
"苦戏"的美学:《琵琶记》是一部"苦戏"——赵五娘吃糠、剪发、筑坟——每一个情节都是"苦"的。但这种"苦"不是简单的"煽情",而是一种"以苦写忠"的美学——通过"苦"来展现赵五娘的"忠贞"和"孝顺"。
主要作品
《琵琶记》
全名《蔡伯喈琵琶记》,是中国戏曲史上最重要的南戏作品之一。故事写的是:蔡伯喈新婚不久,便被父亲逼迫上京赶考。他中了状元,被牛丞相招为女婿,无法回家。他的妻子赵五娘在家中独自奉养公婆,吃糠度日。公婆去世后,赵五娘剪发买葬,筑坟守孝。最后赵五娘进京寻夫,终于与蔡伯喈团圆。
这部剧的核心矛盾是"忠孝不能两全"——蔡伯喈为了忠于朝廷,不得不离开妻子和父母;为了孝顺父母,不得不放弃仕途。这种"两难"的设置,使《琵琶记》超越了简单的"苦情戏",成为一部关于"人生选择"的哲学剧。
赵五娘是全剧最感人的人物——她吃糠、剪发、筑坟——每一个情节都展现了她的"忠贞"和"孝顺"。她的"吃糠"一场,是中国戏曲史上最著名的"苦戏"之一——她把糠咽下去,把米留给公婆——这种"自我牺牲"的精神,是高明"全忠全孝"主题的最深表达。
《琵琶记》对后世的影响极为深远——明代的《牡丹亭》《浣纱记》等南戏作品,都是在《琵琶记》的影响下创作的。它确立了南戏的基本体制——"副末开场""生旦为主""南曲为主"——这些体制成为后来昆曲的基础。
《闵子骞单衣记》
这部作品已佚,仅存目。从题目看,写的是孔子弟子闵子骞"单衣顺母"的故事——这是"二十四孝"中的经典故事。这部作品可能是高明"孝道"主题的又一表达。
文学史地位
"南戏之祖"。 高明的《琵琶记》是中国戏曲史上最重要的南戏作品之一——它把民间戏文提升为文人化的精致戏剧,开创了南戏从"草台班子"走向"文人创作"的新时代。在高明之前,南戏是"俗"的;在高明之后,南戏可以是"雅"的。
南戏与杂剧的融合。 高明的《琵琶记》在音乐上采用了南曲,在结构上借鉴了杂剧的"四折一楔子"——这种"南北融合"的做法,为后来的昆曲奠定了基础。昆曲的"南北合套"——在同一出戏中同时使用南曲和北曲——就是在《琵琶记》的影响下发展起来的。
"文以载道"的戏剧传统。 高明的"不关风化体,纵好也徒然"——戏曲应当有"教化"的功能——这种戏剧观在中国戏曲史上有重要影响。明代的丘濬、邵璨等剧作家,都是在高明的影响下创作"教化剧"的。
争议与批评
高明的主要争议在于他的"教化"主题。一些批评者认为,《琵琶记》的"全忠全孝"主题过于"说教"——它不是在"展现"人生,而是在"教训"观众。与关汉卿的《窦娥冤》相比,《琵琶记》确实缺乏"反抗"的精神。但另一些人认为,高明的"教化"不是简单的"说教"——他通过"苦戏"来展现"忠孝"的价值,这种"以情感人"的方式比"以理服人"更有效。
另一个争议是《琵琶记》的"团圆结局"。一些批评者认为,赵五娘与蔡伯喈的"团圆"是"强行圆满"——在现实生活中,一个"入赘"丞相府的人很难与原配妻子团圆。但另一些人认为,这种"团圆"是中国戏曲的传统——它不是"现实",而是"理想"——观众需要这种"团圆"来获得心理上的满足。
推荐阅读路径
被收录在 china-yuan 路径。建议从《琵琶记》的"吃糠""剪发""筑坟"等折进入——这些是全剧最感人的场景。如果想了解南戏的历史,应读钱南扬的《戏文概论》——这是理解南戏发展脉络的最佳入门。如果想了解高明的戏剧理论,应读《琵琶记》的"开场"——他在其中明确提出了"不关风化体,纵好也徒然"的主张。
延伸资源
- 维基文库:《琵琶记》
- 《琵琶记》(中华书局校注本)
- 钱南扬:《戏文概论》
- 王国维:《宋元戏曲史》
- 青木正儿:《中国近世戏曲史》